如何评价动画电影《白蛇：缘起》？

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中国文化源远流长。数不尽的神话故事为创作提供了无穷的素材。 中国第一部动画长片《大闹天宫》取材《西游记》。《宝莲灯》、《哪吒传奇》来自于神话故事。包括之前去的动画电影最高票房的《西游记之大圣归来》也是来自《西游记》。

人物是大家都知道甚至是耳熟能详的了。但故事往往都是全新的。设定也是。 最近由追光动画与华纳合作的动画电影《白蛇·缘起》也是取材白娘子与许仙的故事。但是故事内核却是焕然一新。

第一新是新在科技上。 纵观追光动画这几年出品的动画电影。《小门神》、《猫与桃花源》等。你可以说他们票房失利。但不能说画面不精致。这在中国的动画电影中是属于一流的存在。

与华纳的合作。更是将中国风的美发挥到了极致。 傍晚黄昏。落日熔金。重峦叠嶂跌宕着起伏的美。 万山横斜。天地尽览。磅礴的山川自有一股既豪迈又优雅之美。 夕阳西斜。霞云如海。万里金光如镀。 流苏飞舞。长发飘扬。画面精致的仿佛一碰就要碎了。

华丽的打斗。绚光滚滚。 通篇满满中国风的味道。让这部动画先声夺人。

第二新体现在故事上。 中国古代神话中的白娘子是温婉贤惠的。许仙有着三分怯懦。一身医术。

在《白蛇缘起》中。却将这一切打散了。 故事设定在唐朝。与本来版本宋朝的时间差了五百年。白素贞依然叫白素贞。许仙却换成了许宣。

白素贞的性格转变为初出茅庐的小白。许宣则是转变为勇敢坚强的捕蛇人。 所以说。故事一开始的矛盾就很激烈。人与妖。捕蛇和蛇。光明与黑暗。

第三新表现在主题上。

故事仍然着重表现许宣和白素贞的曲折爱情。但主题上也是增加了对人心险恶的探讨。 身为妖的白素贞一直很善良的做着好事。可表面上以正义的自居的国师。却做着坏事。

第四新是动画不再给小孩子看。

好像一直以来都有一个悖论。动画是低幼的。只能给小孩子看。成年人看了。就不免被人说成幼稚。这是个大错特错的言论。 动画跟其他题材一样。都可以表现宏大的主题。而且不分年龄。

皮克斯的动画之所以经典。正是因为他们的动画主题鲜明。无论是什么样的年龄层次上。都可以找到自己的影子。

迪士尼的《狮子王》脱胎于莎士比亚的《哈姆雷特》。也同样不能否认他的伟大。其中深意。是小孩子根本看不懂的。

《白蛇缘起》同样如此。 白素贞跟许宣的“船戏”。尽管只有裸背和亲吻。但对小孩子来说。已经算是大尺度了。 人心险恶的主题。也同样是涉世不深的孩子所难能理解的。

在市场定位上。《白蛇缘起》就做了很大的改变。 改变是值得鼓励的。虽然有风险。甚至满盘皆输。但正是因为有他们的不断试错。中国电影才有了更进一步的可能。

其他观点：

《白蛇„缘起》：东方美学的细腻表达。一场视觉盛宴！

（深度分析《白蛇》的优与劣）

“一时欢情。我记了五百年。”

将东方美学发挥得淋漓尽致的山水画面。好莱坞式的经典叙事架构。“青白CP”、片尾回忆杀、想象力满分的打斗特效以及成熟的人物场景建模、材质灯光。虽有背景设定单薄、主要人物性格不明朗、剪辑不流畅及台词无目的性等等缺陷。《白蛇„缘起》仍是一部一线制作水准的国产动画电影。借用原有Ip但基本跳脱传统故事的设定。更是一场国漫狂欢。

于1月11日上映的《白蛇„缘起》以民间传说故事《白蛇传》和柳宗元的《捕蛇者说》为基础。讲述了捕蛇少年许宣和蛇妖小白的人蛇奇缘。由一枚珠钗开启了一段500年前的尘封记忆。刺杀战败后失忆的小白被阿宣救回捕蛇村。两人踏上寻找记忆之旅。一起冲破妖界猜疑、人类强拆、人妖混战三层递进式难关后终于500年后相遇。

原定于12月21日上映的《白蛇„缘起》映前改档。让不少看了预告片非常期待的受众以及业界人士都捏了一把汗。事实证明。撞档《蜘蛛侠：平行宇宙》的临时调整非常明智。改档后同期上映的《我想吃掉你的胰脏》完全是不同的作画风格。票房的竞争压力也小了不少。后续的排片则主要取决于白蛇本身的口碑发酵和之后上映的《大黄蜂》。

自2016年元旦期间上映的动画电影《小门神》开始。聚集了国内一线制作人员的追光动画以平均每年一部院线电影作品的紧张制作周期下的高产出在国漫内容生产上占据了一席之地。自《小门神》的票房回报之于追光的伤筋动骨。到2017年7月21日上映的《阿唐奇遇》对子供向的探索失败。再到2018年4月5日上映的《猫与桃花源》的不温不火。有了以上三部电影的技术积累。再加上这次的商业化转型及对女性向思维方式的探讨。直逼3亿票房的《白蛇„缘起》可谓是非常成功的成人向商业动画电影。

视觉盛宴一词用来形容《白蛇„缘起》恰如其分。东方风韵的作画风格重点体现在水墨前情、西湖画卷、常盘定波、塔顶定情、片尾致敬及“蜜月期”蒲公英田飞舞等几场。对于colorkey及Matte Painting的高标准。再加上水波、风、花瓣等的精度表现使得最终画面呈现的国风质感极佳。

打斗特效的想象力也是这部片的视觉优势。“紫基鹤”小道的金线。“法海/紫薯精”老道的纸人兵团。“魅惑”蛇母大人的双头蛇变身。小白小青的人蛇形态等都具备完整的美术设计。因此在这基础上的“困妖阵内惊世大战”才极具视觉冲击力。另外。人形打斗时小白的白衣飘飘和成人化的腿部镜头等也为男性观众发了一波糖。

讨喜的“青白百合cp”。洞内温泉共浴场景中由撩头发、背后拥抱等动作体现出的暧昧气息。对初次见面的阿宣的敌意。“烈阳断魂鳞”后石像场景中小青的缠绕式“表白”。小青的爱憎分明、敢作敢当。人狠话不多的霸气“大哥大”设定。比含糊不清的小白性格明朗得多。

另外。配角的人物设定上也很出彩。

“狐狸精“宝清坊主是妖面和人面的双头身萝莉。配音演员的吐字及语气则为坊主形象增加了饱和度。例如“少年人”几个字就很有娇媚蚀骨的辨识度。

肚兜狗狗和转世后的姐夫。拥有同样的“死鱼眼”。

瑕瑜互见。除国风视效、配角人设及周深清流般的《缘起》吟唱的之优势外。这部片子依然有很明显的瑕疵成分存在。其一。故事发展大结构搭建趋于完整但缺少情节点填充。显得事件发展干瘪。《捕蛇者说》的前期概念在影片开头就被抛弃的一干二净。如若能讲“赋敛之毒有甚于蛇毒”之类的背景画面表现。辅之全片以背景意义。再将蛇母一门的关系交代清楚。人妖之恋需要事件填充。在铺垫复杂社会关系时下更能凸显纯洁恋情的可贵。其二。重要戏份的省略导致内容不连贯。永州城与捕蛇村的位置及隶属关系不明朗。小白的小蛇形态到巨蟒形态的变化过程以及摧毁整个永州城的画面表现不够。

其三。相比于阿宣的勇敢、坚定和用情至深。小白的人物性格过于模糊。面对搭救自己的大婶。面对“烈阳断魂鳞”之后的小青。面对被自己随手变得会说话的妖狗。再到面对不确定同类“常盘”时直接杀掉。小白的人物表演及情绪都不够明确。其四。台词有待斟酌。多处台词对剧情和人物刻画少有帮助。“世间多的是两只脚的恶人。多了一条尾巴又怎样？”“你不是恶人”。再到阿宣微笑的画面。此处第一句直接点明影片立意。而第二句的连接就断掉了先前铺垫好的情绪。其五。分镜和构图上的优势。对比后使得剪辑效果差强人意。表现在多次使用黑场和打斗场面的碎片化等拉弱了视觉效果。另外还有彩蛋的不明所以等等小瑕疵。

但是瑕不掩瑜。这部影片特有的三维东方画风在紧张制作周期内的完成度是真正上乘的。不愧为国漫的用心之作。

所有的美好相遇都是久别重逢。希望能以《白蛇„缘起》之力。让国漫不再是小众狂欢。

其他观点：

话说。白蛇在练得千年修为之前。受到过许仙前世的救命之恩。修得人形后为报恩而与同为蛇妖的青蛇化作人形。与许仙相识。白蛇与许仙相恋。结为夫妻。过着平凡的夫妻生活。后有法海以除妖为由。破坏二人感情。在民间留下水漫金山寺。雷峰塔压白蛇的传说。而白蛇与许仙的爱情故事才是真正广为流传的民间故事。被写作《白蛇传》。

《白蛇传》在影视作品。小说等作品中都被人们加以改编成感人的爱情故事流传至今。而今年的这部《白蛇：缘起》则不同于以往的故事改编。它讲述的是许仙的前世在救下白蛇后二人缘分的开始。

《白蛇：缘起》是华纳兄弟在中国合拍的第一部动画电影。故事围绕着许仙的前世（许宣）对白蛇的救命之恩展开联想。是人们所熟知传说的铺垫。白素贞在其师父的派遣下被指使去刺杀国师。不料刺杀计划失败。白素贞被河流冲走。醒来时因法器的反作用导致先前的记忆全无。一番了解后才知道是初识的许宣救了自己。许宣心地善良。天生乐天派。与白素贞度过了一段短暂而又快乐的难忘时光。很快。二人世界就被国师的手下和前来带回白素贞的小青打破了。

其中有一个场景让人印象深刻。记忆没有完全恢复的白素贞拒绝跟小青回去。无奈的小青只能拿许宣撒气。三人争执不下。许宣一个不小心抱着白素贞进了佛塔。二人在佛塔中一路躲藏寻找出路。白素贞在其间回忆起过往。心生感触。又因许宣百般关切。二人顿生情愫。在佛塔中深情拥吻。相抚相拥。不可描述。

这次的画面。各种打斗场景。一系列特效。在双方的合作下都完美得呈现了出来。不论是故事叙述。情节衔接还是台词相比之前的国产动画电影都有了质的飞跃。选择白蛇传的故事作为题材。从一个新颖的角度出发。导演意在解读白素贞为什么能顾那么义无反顾去爱一个人。为了一个凡人甘愿冒着失去千年修为的风险。二人的缘分究竟从何时开始。

中国有着很多诸如此类的民间传说。凄美的爱情故事中透露着主人公的敢爱敢恨。勇敢执着。现代的制作技术完全可以还原我们对那些故事的遐想。甚至超越真人的表现力度。希望国产动画能够抓住这种题材进行更多的创作。还有很多好的故事值得我们颂扬。

文：Lee酱

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