基础绘画学习要从素描开始吗？

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近现代以来。学画先学素描是中国美术应试教育的一种体制。从弘一法师李叔同这一代人开始引进西方美术。先学素描这种学习方式。不管是最早的留日派。还是后来的欧美派、以及解放后的苏联派。这个训练方法大家都没有争议。

为什么到现在争议这么大。其中不乏国内一些知名画家提出来。

有人说：“齐白石没有学过素描。也没有妨碍他成为大师”。

有人说：“素描禁锢了学生的思维。僵化的训练。破坏了学生的创作力”。

有人说：“梵高的素描水平。都拿不到美院的准考证”。

这些观点不无道理。确实是中国美术教育的问题。原本是培养创造性人才的。现在却变成了技术工匠集训营。很多孩子到高二的时候文化课考大学比较困难。家长就花重金让孩子转而学美术。应试教育的套路培训机构自然有办法。不遵循客观的学习规律。不追求理不理解。只要画出来就可以了。最后。短短几个月。虽然大学是考上了。但是。上了大学专业课还是玩不转。不是已经会画素描了。而且都通过高考了。理论上是有基础的。为什么专业课还是不行呢？

学数学必须先从1+1=2这样的算术开始。接着学平面几何、代数、微积分等。每个都有先后的逻辑关系。然而。绘画和素描之间是不存在这种先后关系的。绘画的基础不是素描。而是造型能力、设计思维能力还有空间想象能力。要提高这些能力。不是非得学习素描。更不是机械的学习素描。

成年人学画画。为什么要带点“颜色”？

『素描只是一种绘画形式。型、体积、空间关系的理解才是一切绘画的基础。』

为什么呢？

首先。我们先来了解一下素描。学习素描的目的是提高我们对型、体积、空间关系的理解。这些都是学习西画必须要理解的内容。但是。要提高型、体积、空间关系的理解。不是只有素描才可以。彩铅、水粉、钢笔画等等任何画材都可以。只是素描画材简单。几支铅笔就可以搞定。修改方便。适和应试教育考试。所以 “素描是一些绘画的基础”。这句话正确的理解是“型、体积、空间关系是一切绘画的基础”。

素描源自西画。西方人讲究从理性出发。所谓理性。指的是讲究数理依据。一般都从几何、静物、石膏像、人体一点点开始学。画2-3年。成人去学。一方面没这么多时间成本。另一方面经常画一些几何体或瓶瓶罐罐很枯燥。很容易放弃。

『素描偏理性。色彩偏感性。感性的发挥我们的创造力。能让画画充满乐趣』

再来说说色彩。色彩是感性的。更容易激发我们与生俱来的绘画感和创造力。可能不是画得那么像。但是有趣。在涂染美丽颜色的过程中。心情也会随之愉悦起来。体验绘画的乐趣。当你被绘画的魅力所吸引时。水平自然突飞猛进。

所以。不要被应试教育的逻辑绑架了。如果不是为了考美院。那么我的建议是从色彩开始。这样能让学画画之路。充满乐趣。走得更远。

最后。分享几张。我的学员的作品。她们都没有学过素描。大约跟我学习了半年。

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首先。从美术教育的系统学习流程来说。学画画最开始就是素描。（这里所指的美术教育除幼儿美术之外。毕竟幼儿时期。孩子对一些美术理论和逻辑性的知识还接受不了。重点在培养孩子对美术的兴趣、想象力、和对色彩的感觉）。

那为什么要从素描开始呢？我总结了一下几个原因。供大家参考：

第一、为什么要练素描。而不是彩铅、或者上一点颜色不是更好看吗？

原因很简单。因为素描的训练中。只需要考虑空间和体积。其他的比如色彩的冷暖、线条的流畅感等等问题都不需要考虑。而对于一个初学者来说。需要考虑的东西越少越好。越容易入门。就像我们小学的课本。从最开始的拼音字母、一点一点学到了字、词、句、段、篇、章。如果开始就教小朋友写论文。估计不仅小朋友会疯掉。老师也会疯掉的。。

第二。任何技能。要想练成。都是讲究基本功的。比如相声的说学逗唱。京剧的唱念做打。那美术的基本功。可以说就是素描了。需要注意的是。素描只是一个形式。美术的基本功其实是指素描学习所训练的一系列的能力。比如。培养三维立体的空间思维能力。怎样在二维的平面上表达出三维的效果。最基本的还包括。握笔的方法、排线的方法、画直线的方法、画曲线的方法、以及用什么样的观察方法能把物体画像了。等等等等一系列的问题。

总之。绘画是一个循序渐进的过程。初学者要从最简单、最基础的东西开始学。既能很快的学会。又能让学生更好的树立信心。看到了学习的成果。事情就更容易坚持下去。直到成功！

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谢邀

素描是美术的根本。只有夯实根本才能进行下一步。比如雕塑。沙画。建筑等等。这些领域看似毫不相干。其实都要求较高素描基础。所以说。素描是美术的根本。

我们中国传统画有白描这个手法。唐朝时期。日本将其原原本本的学了去。后来日本主动开放国门。学习西方。又将他们绘画技巧也学了过来。所以他们的画面中出现了明暗阴影这些。又将二者结合。线条感与立体感并存。浮世绘风格盛行。《神奈川冲浪里》就是其中的代表作之一。

看西方呢。早期油画是越像越好。体积感明显。到了新造型主义时期。蒙德里安创作的《红黄蓝》给人带来了新的视觉冲击感。初看这幅画你可能觉得这有啥吗。不就是矩形线条还有纯色么。不是的。你仔细看的话。他里面有很多东西。色块之间有联系。格子画线条抽象。色块的填充和直线交错。简简单单的红黄蓝和大大小小的格子组合在一起给人强烈是视觉冲击。构成感十足。图像富于变化。简洁明了。蒙德里安努力探寻比例与分割的关系。设计格子的形状大小。色彩搭配。做到画面的均衡和美感。又不乏秩序与理性。大量的黄金分割与饱和度的契合使画面达到一种平衡。可以延伸出无数种变化的美感。抽象的基础上有理性作为根本。也就是素描基础。

说了这么多。其实就是想告诉你。素描要好好学。那是基础。基础不牢。怎么盖高楼呢！

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