中国出过几代摇滚明星？

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窦唯。1969年10月14日出生于北京。中国著名音乐人。王菲前夫。曾是黑豹乐队的主唱及主创人。主要作品有《黑梦》、《艳阳天》、《雨吁》等。窦唯是中国摇滚音乐史上有着影响力的重要人物之一。

窦唯 - 人物简介

窦唯。出生于北京。中学时期接触西方音乐并开始学习吉他。1987年离开学校。1988年加入黑豹乐队。担任主唱并创作词曲。1991年离开黑豹。组建做梦乐队。1992年与波丽佳音公司签约。同年10月乐队解散。1993年初。与波丽佳音公司解约。签约魔岩文化。1994年5月发行第一张个人专辑《黑梦》。与张楚、何勇并称魔岩三杰。同年6月与Radiohead同台。12月与张楚、何勇、唐朝乐队赴香港“中国摇滚乐势力”演唱会。1995年10月发行《艳阳天》。

1996年6月窦唯与王菲结婚。1997年1月3日女儿窦靖童出生。1998年11月发行第三张专辑《山河水》。1999年3月与王菲离婚。女儿抚养权归王菲。同年组成译乐队。发行乐队专辑《幻听》。2000年2月推出精选集《希望之光》。同年《雨吁》制作完成。2001年6月。赴西安“存在西安摇滚演唱会”。同年退出译乐队。同FM3合作音乐剧“镜·花·缘”。2002年组成暮良文王(暮良：窦唯、文：文斌、王：王晓芳)。8月于云南丽江雪山音乐节同FM3合作演唱。2003年4月与不一定乐队合作出版《壹举·两得》。9月出版《暮良文王》。2004年2月出版《镜花缘记》。同年5月出版了2003年7月12日和13日与不一定乐队合作的《三国·四记》。2004年发片频繁。2006年5月10日。窦唯闯入北京《新京报》报社。并放火烧车。后被警方治安拘留。2006年6月30日以取保候审释放。

窦唯 - 人生经历

1982年 入中学

1983年 开始接触西方音乐。深深入迷

1984年 在自己摸索中学习吉它

1985年 入高中。学习精神病看护专科

1987年 离开学校。参加一些走穴演出

1988年加入黑豹乐队。担任主唱并创作词曲。

1991年离开黑豹。组建做梦乐队。

1993年单曲《希望之光》收录在《摇滚北京》合辑中。与做梦乐队合作。

1994年5月发行第一张个人专辑《黑梦》。与张楚、何勇并称魔岩三杰。同年6月与Radiohead同台。12月与张楚、何勇、唐朝乐队赴香港“中国摇滚乐势力”演唱会。

1995年10月发行《艳阳天》。

1996年6月与王菲结婚。1997年1月3日女儿窦靖童出生。

1998年11月发行第三张专辑《山河水》。

1999年3月与王菲离婚。女儿抚养权归王菲。同年组成译乐队。发行乐队专辑《幻听》。

2000年2月推出精选集《希望之光》。同年《雨吁》制作完成。

2003年4月与不一定乐队合作出版《壹举·两得》。9月出版《暮良文王》。

2004年2月出版《镜花缘记》 5月出版《三国。四记》8月出版《八段锦》9月出版《五鹊六雁》。同年出版《相相生》《期过圣诞》

2005年8月出版《八和九生 & 不一定乐队》。同年出版《山豆几石页》《祭然品气国》

2006年4月《东游记》出版。

2006年4月《水先后古清风乐》出版。

2006年5月10日由于不满娱乐记者的不实报道和对其生活的不断骚扰。到《新京报》向相关记者卓伟讨说法。由于要求没有得到满足。其愤而砸坏一台电脑和电视并与该报娱乐部主编杨彬彬发生冲突。被警卫拉出后。下午五时窦唯再次来到新京报并受到冷落。六点十分许。窦唯将一矿泉水瓶汽油泼在该报社一位编辑的车上。点燃汽车后平静报警。后被警察带走。

在网上这件事引起网友对于媒体记者道德的争论。并得到很多名人的支持。

2006年5月26日。窦唯从看守所被放出。这场风波并没有对他心理产生不好的影响。所有支持窦唯的朋友也都松口气。希望窦唯可以安静的休息。

2006年8月等待6年的《雨吁》出版。并且窦唯凭借最新专辑《雨吁》获得第7届音乐风云榜“最佳摇滚歌手”“最佳摇滚专辑”“内地最佳歌手”奖。

2007年与张楚、何勇共同参加由树音乐公司承办的鄂尔多斯草原摇滚音乐会

2007年9月底。受澳门文化中心邀请参加第三届Hush full band马拉松摇滚音乐祭演出。在澳门及香港地区反响强烈。

2007年12月推出了最新的专辑作品《佐罗在中国》及《松阿珠阿吉》

2008年4月参加参加凤凰卫视的《许戈辉-名人名对面》

2008年7月5日与张楚、何勇一起参加在上海大舞台由树音乐公司主办的定名为“树生长的声音”的大型演唱会。。

2008年7月。树音乐公司隆重推出窦唯与不一定乐队和不一样乐队合作的唱片《五音环乐》。五张唱片五种颜色和奥运五环相映。对奥运的献礼。

其他观点：

中国摇滚大概可以分为3代和几个阶段

第一个阶段大家比较了解。就不多做赘述了。

第二个阶段是新风格的萌芽。这段时间是从90年代末到05年这段时间。

这段时间里随着迷笛一期的毕业。树村的兴衰。以北京为中心出现了大量乐队。这批乐队也是现今中国摇滚的中坚力量。此段主要介绍北京乐队（外地的不是特别了解。毕竟队太多了）。此段以金属为主题。因为我是金属党。

90年代末开始是朋克与极端金属、新金属开始发展的时期。这个时期涌现了大量乐队。摇滚进入了新纪元。02年前后第一届迷笛音乐节在迷笛音乐学校礼堂进行（当时校址在霍营）。大量乐队参加。

先说朋克摇滚：说到朋克必须提到嚎叫俱乐部（中国第一个真正意义的LIVEHOUSE。跨时代意义。也让中国摇滚乐真正有了可以发展的土壤）。作为一个金属党我还真没去过嚎叫（道不同不相为谋）。北京也诞生了大量的好乐队。比较出名的有：69乐队、哪吒乐队、反光镜乐队、盘古乐队等。这些乐队长期活跃在嚎叫。

极端金属：极端金属包括了黑死敲即黑暗金属、死亡金属、敲击金属（激流金属、鞭挞金属）。极端金属在那个时代大行其道。可以说极端金属是金属乐中最爆裂最疯狂也是最血腥、冷酷的音乐。他们各有各的特点。演出地点以老豪运为主。

黑金属：世界上所有音乐中最邪恶、冷酷的音乐。号称魔鬼的声音。中国第一支黑金属乐队施教日成立于2000年。这支乐队曾在著名金属纪录片《环球重金属之旅》中接受采访。时任吉他手张鑫的“羊肉串”小调更是被很多乐迷所疯狂喜爱。然后是恶刺乐队。中国第一支战争黑金属。他们崇拜战争崇拜恶魔。血腥和疯狂中带着对人性的拷问。西安的死因池因一首《冻结的月亮》出名。可惜在解散时也没留下一张专辑。实为可惜。

死亡金属：死亡金属在国内刚开始发展的时候主要是老死亡风格和后来的残死为主。比如早期的战斧和陈尸还有第一支死亡金属乐队冥界。死亡金属中我最喜欢的是陈尸。他们输出的血块可以说是最足的。也是味道最正的。当然还有炼狱（中国第一个女主唱极端金属乐队）等乐队。总体来说可以说是中国极端音乐中非常具有分量的一支。残死在中国也非常猛。比西安的腰斩、腐尸。北京的弑主等。可以说质量非常高。弑主的主唱庄雨更是我最欣赏的国内主唱之一。

敲击金属：其实敲这个风格在国内一直不是非常热门。那个年代能提得起来的敲好像就一个窒息乐队（非美国残死乐队窒息）。或许是因为我很少听敲当时。窒息这个乐队还是比较熟悉的。经典歌曲也不少。第一张专辑极为出色。但后来专辑趋于平凡。

最后说下新金属。新金属这个风格怎么说呢。我不是非常了解。但是新金属这类东西确实还是很多的。我把工业金属和说唱金属、新金属都放在这里介绍了。

工业金属：那会儿我印象里好的工业真不多。有个哥特工业金属。秋天的虫子还不错。还有个AK47。其他真没印象了。

说唱金属：2000年后风靡世界的一种音乐风格。国内比较出名的说金有很多。以下列举俩个：病蛹、扭曲的机器。说实话。这个风格当时非常流行。但是我真的记不住了。还是不喜欢新金属啊。

新金属：新金这块儿说来队儿真不少。比如军械所乐队（自行百度。不普及了）、夜叉乐队、舌头、零壹乐队。新金我也不喜欢所以也没仔细研究过。总之就是队儿多。但是水平那么回事儿。

中国摇滚的第二代应该说是最出人才的一代。这代里还有谢天笑等被人熟知的。我就不赘述了。遗漏很多。比如硬核金属的痛苦的信仰等。就不多说了。都说没完了。

在这里提下民谣里面的几个当年的风云人物。小索。野孩子乐队主唱。河酒吧老板。出色的民谣歌手。非常出色。万晓利、周云蓬、小河。可以了第二代介绍就到这里吧。

第三代。05年到现在这波。说实话这波是突破的一波。这波乐队很多真的走向了世界舞台。并在外国同等风格中拥有一定地位。

这个时期中国终于出现了可以在亚洲掰掰手腕的敲击金属。那就是爆浆乐队了。这个来自江西南昌的乐队可以说是撒旦赐予中国的礼物。难以想象中国会有一支如此出色的乐队。葬尸湖。这个乐队作为金属党可以说是如雷贯耳。15年前是一波神秘组织一样的存在。一直在德国发展。几个博士、硕士组的乐队。演出时带着斗笠见过阵容的寥寥无几。15年330在国内首演（演出被叫停。有兴趣的自行百度。JCSB）后在国内开始巡演。当然还有签约外国厂牌的被迫害等乐队。可以说中国摇滚发展到现在越来越多元化。但是环境的纯净度反而不如第二代时期。大批新乐迷的涌入素质实在不敢说。以前的金属演出临时组组就好几个乐队出来了。现在能弹出RIFF的都没几个。

中国摇滚的路还很长。还需要慢慢努力。脚踏实地的慢慢来吧！看看印尼的残死。巴基斯坦、阿富汗的黑金属。日本的残死和黑金属我们都应该感到汗颜。真的质量太高了。不过随着音乐节的增加乐手收入的增长。越来越多的好作品会呈现在大家面前。

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其他观点：

崔　健

　　崔健出生于一个朝鲜族家庭。父亲和母亲都是文艺工作者。从十四岁起。崔健跟随父亲学习小号演奏。1981年。他被北京歌舞团招收为小号演奏员。开始了他的音乐生涯。在北京交响乐团工件的六年当中。崔健开始歌曲的写作。他与另外六位乐手成立了\"七合板\"乐队。这是中国同类乐队中较早的一支。1986年。崔健写出第一首摇滚/说唱歌曲《不是我不明白》。

　　1986年。在北京举行的为纪念86'国际和平年百名歌星演唱会上。当他穿了一件颇像大清帝国时期的长褂子。身背一把破吉它。两裤脚一高一低地蹦上北京工人体育馆的舞台时。台下观众还不明白发生了什么事情。当音乐起处。崔健唱出了\"我曾经问个不休/你何时跟我走……\"时。台下变得静悄悄。十分钟后。歌曲结束时。在热烈的欢呼和掌声中。中国第一位摇滚歌星诞生了。从此。崔健开始了他的摇滚新长征。在演唱会以后的两年中。崔健不断地深化摇滚音乐的创作。举办个人专场演唱会。并于1989年发行了他的第一盘个人专辑《新长征路上的摇滚》（这盘专辑在中国境外的名称是《一无所有》）。

　　1991年2月。第二盘个人专辑《解决》在国内发行；1994年8月。第三盘个人专辑《红旗下的蛋》在国内发行。同年10月。在香港和日本发行。在这个过程中。崔健逐渐形成了自己的风格。确立了他在中国摇滚音乐中奠基人的地位。崔健前两盘专辑中的歌曲均是1991年前创作的曲目。《红旗下的蛋》中则收集了1991年以后所写的歌。它们更有力度。更具有鲜明的个人风格。更加成熟。崔健的音乐创作大胆而富有创造性。抛弃了一般流行歌曲的格式。在他的音乐中。中国的民族乐器。如：唢呐、古筝、笛子、箫等等与吉它、萨克斯管、电子乐以及西方的打击乐器融为一体。在他现在的乐队（乐队的名称也叫\"红旗下的蛋\"）参与和协助下。他展现了一种富有弹性的效果。其中融进了朋克、爵士、非洲流行音乐、说唱、摇滚的特点和节奏。并且将它们与东方的思想和现实合为一体。尽管崔健歌曲中的很多内容涉及社会和个人感情问题。但崔健一直认为他是艺术家。并非政治家或社会学家。从表面上看。有些歌曲带有很强的政治色彩。实际上。没有一首歌真正带有明确的政治目的。崔健的音乐和歌曲唱出了在极速变化的政治、经济、社会环境下成长的年轻一代的彷徨、对真实和人性解放的渴望。世界其它国家是通过崔健的MTV\"让我在雪地上撒会儿野\"开始认识他的。这个获奖音乐片使崔健在亚洲的知名度迅速提高。执行制片人维尼.伦格巴多评论说：\"从一开始。我们之所以喜欢崔健和他的音乐。是因为他的制作价值和对音乐片的独特创造在亚洲从未见过。他的音乐的感觉和精华非常MTV。尽管它是中国的摇滚。但它的的确确是摇滚。\"1989年3月。崔健前往英国伦敦参加在皇家阿尔伯特厅举办的亚洲流行音乐大奖赛。同年4月。他和ADO乐队（《新长征路上的摇滚》专辑就是与这个乐队一起录制的）前往法国巴黎参加\"布日之春\"艺术节。

Eddie刘元

张岭 贝贝

许　巍

　　1969年7月21日生于西安

　　1984年－1987年许巍十六岁时开始练习吉它。当时他刚刚开始读高中。两年后。也就是86年的4月。他参加了西安市第一届吉它弹唱大赛。获二重唱一等奖。这之后他写出了平生的第一支歌。出于对音乐执着的热忱。许巍于当年放弃了高考。改变了按部就班上大学的道路。开始跟各种文艺团体走穴。为了能当学员学吉它。他干各种杂活。历尽艰辛。

　　1987年－1990年87年底。许巍参军入伍。在陕西军区当文艺兵。在部队。他继续苦练吉它技艺。每天练琴时间长达8－10小时。曾因练琴太过忘我而违纪受处。88年。许巍接触到了摇滚乐。受到巨大的冲击。从此便立志做音乐人。89年他应召进入第四军医大学宣传处负责乐队。再一次拒绝了特召读大学的机会。在部队的三年中。他自修乐理。作曲法和和声学并尝试创作了一些流行歌曲。

　　1990年－1993年90年底。许巍从部队复员。被分配到一所中学任音乐教师。只是他从未去上过班。而是开始了职业吉它手的生涯。其时他的吉它技巧已日臻完善。是西安音乐圈人所共知的最出色吉它手之一。91年。许巍因借钱买了把价格昂贵的电吉它。不得已跑到福建去干歌厅挣钱。但他对那种丧失个性。毫无创造力可言的机械演奏实在无法忍受。仅两个月后。便又回到了西安。当时对许巍来讲。没有收入。经济压力很大。很多人对他选择的这种生活表示不理解。但他依旧我行我素。整日在家听音乐、练琴。在父母和朋友的支持下,他度过了清贫但不妥协的三年,并创了\"Don'tCryBaby\"、\"夸父\"、\"流浪\"和\"童话时代\"等歌曲。歌中充满了在面对生活和社会压力之时依然怀有的对音乐的梦想和追求。

　　1993年－1994年93年6月。许巍召集了西安所有最优秀的乐手。包括吉它手高松。贝斯手童童。键盘手巴金和鼓手张老三。组成\"飞\"乐队。他担任主唱和节奏吉它手并负责词曲创作。乐队在初建时没有经济来源。只能在一所破旧的房屋内排练。异常艰苦。93年12月5日。\"飞\"与其它三支西安乐队在西安外语学院举行了组队以来的首次公演。在一千人的剧场内挤满了三千名观众。\"飞\"表演了五首许巍的作品。获一致好评。94年2月。\"飞\"赴成都做宣传性的演出。非常轰动。演出后乐队接受了成都电台及各大报刊杂志的采访。94年5月。\"飞\"接受日本《Voice》杂志的访问。94年7月。乐队赴银川参加\"西北摇滚节\"与另外三支来自兰州、宁夏和内蒙的乐队在银川体育馆演出。\"飞\"的压轴表演极为出色。引起当地媒体的瞩目。演出后乐队接受多家媒体访问。演出的现场录音及乐队专访在银川电台播放。回到西安后。乐队接受了陕西文艺台的直播访问,乐队歌曲的Demo也在电台多次播放。反响强烈。同时。许巍开始在文艺台担任嘉宾主持介绍西方摇滚乐。

　　94年8月。\"飞\"乐队因种种原因解散。许巍在组团梦想破灭后陷入彷徨苦闷之中。在一种极度无奈和近乎绝望的心境下,诞生了两首低调迷离的作品\"青鸟\"和\"两天\"。

　　94年10月。许巍携作品来到北京。与一向奉行推广原创音乐路线的红星生产社接洽。其作品受到了\"红星\"全体社员的一致赏识。94年11月。\"红星\"邀请了北京顶级乐手。吉它手曹钧、贝斯手刘君利和鼓手赵牧阳。为许巍录制了\"两天\"与\"青鸟\"。

　　1995年4月。许巍与红星生产社签约。

　　1995年11月。作品\"两天\"收入《红星一号》合辑中。

　　1997年4月。首张个人专辑《在别处》正式发表。

张　楚

　　张楚于1968年10月生于西安.有人说他是中国最寂寞的歌手。因为他从小四处飘泊流浪。有人说听他的歌特别感伤。因为歌声浑厚苍茫。他大部份歌曲创作的时候都是走在路上。10岁那年第一次离家出走。17岁考入大学。后又辍学。87年只身来到北京。88年录制了早期作品《西出阳关》。《bopomofo》等歌。91年参加《中国火I》的录音。唱出那首广为流传的《姐姐》。93年。张楚与中国火合作录制个人专辑。同时。88年的作品以\"一颗不肯媚俗的心\"为名发行专辑。这对其新专辑造成一些不良影响。94年《孤独的人是可耻的》专辑发行。这张专辑了没有《姐姐》那样令人陶醉的伤感。更多的是对内心的抒发。专辑中的歌曲的旋律极具无规律性。张楚的第3张专辑《造飞机的工厂》也已经发行。

　　专辑出版时间　孤独的人是可耻的　1994年

　　　　　　　　　造飞机的工厂　　　1997年

　　孤独的人是可耻的

　　这是94年的春天。空气里有一种富裕的气氛。每个人似乎都站在一场洪流之中。等待着来自欲望的冲击。张楚也置身其中。看见从身边汹涌而过的人群。他依稀想起生命里的许多画面；一点简单的浪漫。也许粗布衣裳。人们的笑容那时都还没有什么目的。活得不太容易。却有许多天真。他静静的想。有一些美好的事物。终将一去不返。

　　他决定要找寻一种更真诚而朴素的质感。不是来自他的情绪发泄。而是来自思索与观察。也希望人们在他的音乐中能得到更实在的感受。而不是太简单的浪漫。他希望自己更像一个叙事者。和人站在一起。不愿意站在太高太远的地方。

　　「孤独的人是可耻的」专辑的创作意念就在这样的思考中完成。歌词中有许多不经咀嚼不会发现的东西。音乐中也有很浓的「人」的味道。像是在太阳下、土地上流着汗水走过的感觉。他不是在写自己的故事。而是在这样的一个时代中。努力的保存一些人们将要失去的、美好珍贵的记忆。让人们重新发现活着的价值。

春天有温暖的灵感。还有痛苦的幻想……平凡还坚定的一切。爱在裹面不能停歇-棉花经历二、三年后。我终于发现孤独的人并不可耻。可耻的是对音乐与爱没有坚持！

　　来自于对周遭人群的点滴感受。音乐是张楚那双清澈的眼。投射出一种对生命状态的灼热注视。发烫得让虚伪退缩。强烈得令贪婪现状。但张楚从不谴责。那是高高在上者的专门学问。他只是让爱与音乐诚实的发光。希望在充满野兽的森林中。迷路的小孩能看见星星。而在打开现实小屋的门后还有人可以拥抱。

　　听张楚的歌词。也许你会觉得片断无法连贯。或也许找不到与情人之间的煽情言语。那是因为在支离破碎的真实世界中。张楚眼中渐逝的爱。像是一幕幕的荒谬剧。毫无理性的逻辑。那也正显示了是他的、你的、我的、大家正陷入的命运、爱。或者是失焦的明天。

　　一面镜子。如同张楚的歌谣。反射的不只是小小的、习惯的、熟悉的、厌倦的脸。真是生命存在的动荡。飘移沉静同澈。是从天空中望出海洋。海洋裹有一片天。如果你觉得冷。那是因为慈悲的滋味总是太坚定而又不太干净。

　　张楚的作品不适宜说的太多。真正的智慧。相信是从这些诗歌中。可以浮现出来。而卑鄙小人们。亦可以在张楚的音乐中。从更谦卑再出发。

郑　钧

　　1994年6月发表首张个人专辑《赤裸裸》。其中《回到拉萨》、《赤裸裸》、《极乐世界》、《灰姑娘》等作品至今在国内广为流传。

　　1994年9月以大陆地区嘉宾的身份参加了香港第十届\"嘉士伯音乐节\"。

　　1995年初签约正月公司为其经纪人公司。

　　1995年与黑豹、唐朝等乐队录制纪念邓丽君的合辑《告别的摇滚》。他的《甜蜜蜜》和《船歌》演绎出色。赢得了听众的特别关爱。

　　1996年初将唱片约签给宝丽金非池中。

　　1997年1月发表他的第二张个人专辑《第三只眼》。其主打单曲《天下没有不散的筵席》在96年末97年初蝉联五周全国电台总排行榜冠军。在各地同时上榜的曲目还有《路漫漫》、《门》、《马》和《第三只眼》。

　　\"BILLBOARD\"是世界上最畅销的音乐杂志,但由于他们挑剔的眼光和昂贵的费用。中国在过去的数年中从未有人上过这份圈中人视为贵族的音乐杂志。但今年春季。\"BILLBOARD\"连续两期刊登郑钧的巨幅照片和专栏介绍文章,使郑钧成为中国登上BILLBOARD的首位歌星。

　　文章中援引远东宝丽金副总裁亦是非池中直接领导的陈少宝先生的话说。远东宝丽金将在近期为郑钧颁发一个专辑《第三只眼》销售量超过八十万的奖项。

　　《第三只眼》是郑钧与非池中合作的第一张专辑。国内发行距今仅有两个月的时间。海外还未及发行。因此陈先生表现得非常激动：\"即使是宝丽金的天王巨星张学友。最初也未曾有过如此的成绩\"。尽管目前国际盗版行为还很猖獗。陈先生却并不很担心郑钧在中国的发行。因为对于即将成为宝丽金重要人物之一的郑钧来说。国内日益完善的版权法和郑钧良好的歌迷基础都将对他有极大的帮助。

　　五月十七日的国贸展览大厅热闹非常。国内和海外各大广播、电视、杂志记者云集在此。参加郑钧的《第三只眼》新闻发布会。其中包括香港有限电视、无线电视、商业电台、香港电台、亚洲电视、亚洲MTV台、CHANNELTV、凤凰卫视、壹周刊、东周刊的记者。台湾最著名的乐评人罗小云、新家坡、马来西亚和日本、韩国的乐评人、\"BILLBOARD\"的特派记者及宝丽金驻亚洲各国的代表。国内外各大唱片公司亦派出代表。参加这场在北京举办的音乐盛会。

　　这次演出拍摄和录制的全过程由亚洲MTV台的专业队伍操作。并请来了今年葛莱美颁奖典礼的音响总监MR．GENEPELLAND作为本场演出的音响总监。郑钧演唱了他两张专辑中的《天下没有不散的宴席》、《马》、《路漫漫》、《迷途》、《回到拉萨》、《灰姑娘》、《赤裸裸》等十首歌曲。在整个演出过程中。歌迷们显得异常兴奋。欢呼声、尖叫声此起彼伏。大家站着。随着音乐。随着郑钧一起摇摆。他们中有的专程从上海、大连、天津等地赶来观看这场他们期盼已久的演出。送给郑钧自己亲手做的礼物。演出结束后。远东宝丽金副总裁陈少宝先生亲自为自己旗下这位心爱的歌手颁发了一个专辑《第三只眼》发行量达到八十万张的奖项。、

　　遗憾的是。由于本次演出包括歌迷在内限定在500人以内。而且不对外售票。以至有大批闻讯赶来的歌迷被保安人员挡在了门外。直至演出结束。他们都久久不肯离去。

　　郑钧尚未离开舞台就被麦克风和闪光灯包围。开始了为时两天的轰炸式采访。港台记者们均对郑钧在台上从头至尾充沛的精力表示不可思议。郑钧说：\"这是上帝对我每天游泳、跑步的回报。

窦　唯

现实中做不到的,都让梦去完成

　　窦唯在1992年离开了他所参加的第一个乐队,当时这个乐队的知名度正在快速攀升,他却放弃了看似成功的捷径,决定重新开始。经过了与另一乐队的短暂合作。就在新的音乐理念逐渐清晰时。再度挥别好友们。独立背负起自己对音乐的执着。走上一条孤单的创作之路。 最新专辑[黑梦]中的歌曲。大部份于此时成型；和他早期在乐队中的作品。有极大的差别。减少了浪漫欢娱的感觉却强化了他对生活品质的呈现。就像许多活在这个时代的年青人一样。生命中充斥的迷惑与难题。都借由[梦]的形式释放出来。他以比较具实验性的技法。把所有的歌曲与音效连结在一起。像是重新组合了生活中的片段梦境。强化了听觉上的幻觉感受。每一首歌都像是从梦中传来。让你看不清楚。却知道有许多光线和颜色在变化；每一记鼓声都来自心脏的正后方。你不只听到心跳。也听得见它的残响。这种强烈的“非现实”特性。就是他这张专辑的创作基调。以一种年轻生命特有的敏锐感受。把自己体会的世界。直接呈现出来。有许多与时代既存的音乐类型极为不同的新异色彩。极具开创性！

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