摄影后期,调出复古色调的思路是什么?
原创

摄影后期,调出复古色调的思路是什么?

好文
试试语音读文章

热门回答:

你说的应该是调成人物照片的中性色吧。其实中性色图片调色方法大致过程是:先用通道替换做出色调较少的图片。然后用色相/饱和度降低主色的饱和度。后期再整体润色并加上暗角即可。

先上个效果照片对比着看下!

下面我们就具体看下操作步骤吧:

1、打开原图素材。把背景图层复制一层。进入通道面板。选择绿色通道按Ctrl + A 全选。按Ctrl + C 复制。选择蓝色通道按Ctrl + V 粘贴。




2、按Ctrl + U 调整色相/饱和度。对红色进行调整。适当降低饱和度。参数及效果如下图。

3、执行:图像 > 调整 > 可选颜色。对红色进行调整。参数及效果如下图。

4、执行:图像 > 应用图像。参数及效果如下图。

5、按Ctrl + M 调整曲线。对RGB进行调整。稍微压暗一点。效果如下图。

6、按Ctrl + B 调整色彩平衡。对中间调调整进行调整。参数设置如下图。

7、新建一个图层。给图片加上暗角。完成最终效果。

最后当然是保存了。效果不错吧。你不妨找一张人物照片动手试试吧。

其他观点:

摄影后期。调出复古色调的思路是什么?

很高兴看到问题中问的是调出复古色调的“思路”是什么。而不是调出复古色调的“参数”是什么。因为“思路”是渔。参数是“鱼”。授人以鱼不如授人以渔。

对于复古色调的调色思路。我想通过以下三个点来循序渐进的进行说明:

1、是不是所有的照片都适合调成复古色调?

2、复古色调的照片有什么特点?

3、如何调出复古色调?

首先。是不是所有的照片都适合调成复古色调?

为什么我不直接进入正题讲调色思路。而在这边扯是不是所有的照片都适合调成复古色调?因为选择比努力更重要。我们在做摄影后期的时候。是根据这张照片的特性特点。去选择适合这张照片的调色风格。这是“因材施教”。而不是强行把调色风格强加于照片之上。这是“生搬硬套”。所以。我们在对一张照片做复古调色之前。要先判断这张照片适不适合复古风格?你对一张根本不适合复古风的照片进行复古色调调整。会让照片主体和照片风格产生视觉上的违和感。看上去不伦不类的。这不是你思路不行或者方法不对。是你方向错了。

所以。在复古调色之前。先问问自己。这张照片适合调成复古色调吗?那怎么判断这张照片适不适合调成复古色调呢?

复古代表一种时间的沉淀。而这种沉淀的时光可长可短。我觉得要把握住这样一条原则:充满科技感和现代感景物的照片不适合进行复古调色。

比如拍摄主体是车。充满现代科技感的汽车就不适合进行复古处理。而有年代感的车辆适合复古处理:

比如到处都是玻璃幕墙的现代建筑就不适合进行复古处理。反而是有年代感的乡间小楼适合复古处理:

总而言之。进行复古色调调整的照片一定要有一定的时代特征和岁月痕迹。这样通过后期复古调色后照片的情绪才会更饱满、更动人。

其次。复古色调的照片有什么特点?

其实调色思路很简单。我们先提炼出复古照片的特点。然后我们在调色的时候往这方面去接近。去靠拢就可以了。

我们之前说了。复古的照片要是时代感和岁月的痕迹。而老照片不就是天然的复古照片的模板吗!我们通过观察老照片。可以得到老照片的几个特点:

我用三个字来概括这些特点:素、黄、粗

老照片基本不会出现特别鲜艳的颜色。整体色调偏灰色调。暗色调。一般以素雅的色调为主。

由于岁月的打磨。照片纸会出现泛黄的情况。老照片普遍存在偏黄的现象。

这里的粗是指照片的清晰度不高。照片成像粗糙不细腻。这是由于当时的摄影的摄影条件造成的。这也成为老照片的一个显著特征。

最后。我们来看下如何调出复古色调?

调出复古色调的关键。就在于要让照片最终呈现的效果符合老照片的相关特征。复古。就是怀旧。就是模仿。当照片具备老照片的一些特征后。通过视觉传达和阅读者自身的情感刺激。自然而然就会联想、感受到岁月的痕迹。好的题材。好的调色才能传达这种情绪。也能引导阅读者进入到这种情绪中。先来看下效果对比:

下面我们来说下调色的步骤:

一、选择素材。我选择了一张比较鲜艳的照片进行示范。我们用ACR插件打开它。按照老照片的三个特点进行一一调整:

要让照片获得素雅的色调。有很多种方法:

1、可以通过降低照片对比度的方式来进行。一般有两种方式:一是可以通过曲线工具。把曲线调节成反“S”型。来降低画面对比度。二是调节对比度滑块来实现效果:


我们直接在色调调节按钮上把画面整体色调往黄绿方向进行调节。我们在制作怀旧复古照片时。通常把画面做成泛黄的效果。同时让画面黄中带绿。因为绿色会给人以距离感。黄绿色调比较契合复古色调。


四、调粗

给照片调粗的作用是使得照片更有质感。我们可以通过锐化和添加颗粒这两种方式使照片获得质感。

1、锐化:在“细节”选项卡中。调节锐化的数量和半径对照片进行锐化的操作。过渡的锐化会产生噪点。而适当的噪点也能增加照片的质感。把握好调整的尺度就好。

2、添加颗粒。在“效果”选项卡中。通过调节颗粒菜单下的数量、大小、粗糙度来添加画面的颗粒感。

效果图:

五、黑白化处理

把画面转换成色彩关系更简单的黑白画面。也是复古色调调节的一种方式之一。可以进行黑白处理。和可以进行黑棕色处理。自己比较下成像效果。

其他观点:

时尚是个圈。近几年来80、90年代的复古感又流行了起来。我们的摄影也是如此。那么今天就来和大家一起分享一下用【PS】软件做“复古港风”的调色方法​。

首先我们打开原图分析:

(1)照片的整体偏暗。阴影和高光的反差比较大。因此在后期我们首先需要降低照片的反差。

(2)复古港风的后期思路:暖色调、柔和的画面。

我们直接将图片导入ACR:加暖色调、曝光、加一点点对比度、降高光和白色、提阴影和黑色、这样做的目的是让画面的反差变小。同时我们增加自然饱和度并降低饱和度。目的是让画面整体颜色变得更加浓郁但不刺眼。

接着我们对hsl里的橙色进行调整。hsl中的橙色主要影响的是肤色。我们这样调整的目的是让人物的皮肤更加通透。

我们在色调分离中的高光增加暖色使画面看起来更加复古。

然后我们导入ps建立曲线调节。提暗部使画面有些发灰的感觉。目的是让画面有暗部不实的朦胧感。进入蓝色通道在高光部分加黄再次加强复古感。

我们对原图复制2层并分别进行同样数值的高斯模糊。并对下层改成滤色模式并降低透明度。对上层改成柔光模式并降低透明度。


您还感兴趣的文章推荐

以上就是由互联网推广工程师 网创网 整理编辑的,如果觉得有帮助欢迎收藏转发~

分享到 :
相关推荐

发表评论

登录... 后才能评论

评论(2)

  • 几度无言 永久VIP 2022年12月27日 19:05:10

    照片,色调,锐化,画面,效果,老照片,饱和度,适合,思路,这张

  • 滴蜡泪 永久VIP 2022年12月27日 19:05:10

    没想到大家都对摄影后期,调出复古色调的思路是什么?感兴趣,不过这这篇解答确实也是太好了

  • 孤飘的蒲公英 永久VIP 2022年12月27日 19:05:10

    你说的应该是调成人物照片的中性色吧。其实中性色图片调色方法大致过程是:先用通道替换做出色调较少的图片。然后用色相/饱和度