热门回答:
黎明当年很红的成为“四大天王”的原因绝不牵强。1992年前。他和张学友、刘德华三人歌唱事业辉煌。在香港被称为“三剑客”。直到“曲线救国”、从台湾走红后杀回香港的郭富城加入后。才组成了“四大天王”。坊间只会说郭富城挤掉了李克勤的“四大天王”席位。而不曾说黎明险些落选。
黎明的特点也不只是文艺那么乏善可陈。如果说他在1990年代前期深情款款的曲风在香港歌坛有点烂大街。那么1996年后他转而主打电音舞曲。并一路发展成专属特点。就是在创作单一的港乐中独树一帜。
黎明并非一开始就认定要将电音舞曲发扬光大。他在1996年粤语专辑《Perhaps》中尝试了摇滚、迷幻、清新等多种歌曲风格。初衷只为创新。这次大胆尝试回报甚丰。销量和奖项双收。尝到甜头之后。他于同年又发行了舞曲、布鲁斯兼有的国语专辑《DNA出错》。再次成功。
然而。这种“广撒网”的方式。垂直度不够高。他日热度退去。人们很可能记不清黎明的专属风格。可能是为了定位“精准化”。黎明逐步确立并不断强化电音舞曲特色。1997年发行的电音专辑《Leon Sound》就是他“广撒网”后“择优而从之”的标志。此后。《我这样爱你》、《Leon Now》、《眼睛想旅行》等专辑都主卖电音舞曲。
新曲风尝试、以及专攻电音舞曲。是黎明在90年代后期的转型。这种专业化的特点。会被普通观众认为是前卫、时尚。
进入新世纪。“四大天王”开始淡出歌坛。尽管演唱会还照开。但发专辑频率锐减。又淡出颁奖礼。歌唱事业终究不如90年代红火。
在此基调下。张学友大胆推出一张粤语爵士乐专辑。刘德华再贡献两首“国民歌曲”《练习》和《恭喜发财》。郭富城偶尔挑战着高难度的演唱会。那么黎明淡出的程度又怎样呢?
黎明早在1999年退出香港颁奖礼。结束了“音乐奖项收割机”的生涯。2000年他推出《全日爱》。将黎式电音舞曲推广到大中华地区。并创新地为《全日爱》拍摄了CG动画和真人结合的MV。这既是90年代事业的余晖。短暂却灼目耀眼。也算是90年代的辉煌续燃。在2002年发行粤语专辑《Homework》后。黎明基本淡出了乐坛。
尽管黎明此后还推出过《Love & Promises》、《一个故事》、《是我》等原创专辑。可是发片频率远低于全盛期。新歌人气也大不如前。“突围”的歌曲也就电影《大城小事》主题曲《两个人的烟火》。黎明也曾说。目前市场上作曲家写的歌暂时不太适合他。等他们有了好歌再去尝试唱。
在歌坛。黎天王不再做一线拼命三郎。也不复当年的热度。却还是有不少“创新”。
2011年。黎天王编、导、演、唱集一身。不惜工本和时间制作了《See You Later》(粤语版《迟D见》)的3D版MV。绝对是华语音乐史上首例。这是黎明在《全日爱》MV后又一次全新、超前的MV制作尝试。
Δ 《See You Later》3D版MV截图。女主角为文咏珊
2011年6月。黎明旗下公司研发出一种适用于智能手机系统的娱乐共享软件“乐LOOP”。黎明进军新媒体市场。打破传统娱乐营销模式。创新之余还很有商业头脑。
Δ 乐loop界面
2016年。黎明在香港中环海滨摩天轮旁举行了八场“黎明Leon 30th Anniversary Random Love Songs 4D in live 2016”演唱会。这次4D演出包含视觉、听觉、味觉及触觉享受。开创了香港港演唱会历史的先河。
Δ 黎明的4D演唱会是香港第一次举办
可见黎明虽在台前淡出。但创新热情并未减退。
即便在他近两年为雀巢咖啡拍的广告中。也透出自己不愿墨守成规的态度。他将自己的经典情歌《情深说话未曾讲》和《对不起。我爱你》改编成了讲述咖啡的搞笑歌词。原唱歌手亲自颠覆原深情歌曲。并用冷面笑匠的功力来表现。令人眼前一亮。此次改编的歌可算半首新歌。而广告音乐专辑又像极了MV。也属于黎明在乐坛的新动向和创新。
Δ 2016年广告名及歌曲名《情深咖啡未曾饮》改编自情歌《情深咖啡未曾饮》
Δ 2017年广告名及歌曲名《对不起。我爱越南啡》改编自情歌《对不起。我爱你》
淡出的黎明真要将幕后进行到底。成为了不少乐坛新人的幕后推手。身为香港百仕活娱乐事业有限公司和a music东亚唱片制作有限公司的老板。黎明在新世纪培养了卫兰、JW(王灝兒)、李治廷等乐坛新人。他还在2012年开展过“iStar自拍选”。意在发掘音乐界的新血。也开创了网络选秀的新步伐。如果非要将这些也归入“创新”范畴。那就是——“创造机会给新人”。
在新世纪。黎明能继续保持音乐潮流领军地位。又能退居幕后扶持歌坛新人。其乐坛贡献变得更加深远。比之其他三位天王也是不遑多让。
叁
2016年。刘德华、张学友、郭富城三位天王在香港电影金像奖的影帝奖项争夺中相遇。独缺黎明的身影。这无疑让大家想到黎明在影坛的沉寂。
Δ 三位天王同时被提名为金像奖影帝。郭富城得奖
自从2008年出演陈凯歌执导的电影《梅兰芳》中的中年梅兰芳一角后。他一直缺乏电影佳作。演技也得不到出色发挥。倒是2015年电影《王朝的女人·杨贵妃》中“马震”梗让黎明火了一把。却和电影品质丝毫无关。
Δ 黎明主演《梅兰芳》
大家可以为黎明在新世纪影坛的运气捉急。却不必怀疑他的魅力和能力。
黎明饰演的大师梅兰芳虽然被说稍欠神采(可能是没有京剧功底的原因)。却被陈凯歌评价为饰演梅兰芳的不二人选。即便张国荣在世也没他合适。
就金马奖而言。尽管刘德华和郭富城都是两届影帝。但黎明在2002年凭《三更之回家》斩获的金马影帝。是“四大天王”中最早的。这个“影帝最早”的说法经常被黎明用来笑怼媒体。只要角色精彩。剧本到位。黎明的演技可以是影帝级的。
Δ 黎明获得金马奖时的画面
黎明愿意尝试新事物的态度在影坛依然适用。2017年。黎明又成为了“四大天王”第一个做电影导演的人。作品是自编自导自演的《抢红》。尽管该片口碑、票房都失利。但他说“拍电影不怕失败”。黎明早在2004年拍电影《大城小事》时就做过制片人和编剧。也曾导演不少MV。此次导演电影是想“真枪荷弹”地干票大的。
Δ 黎明导演处女作《抢红》海报
黎明曾说。电影需要不断改变创新。这次《抢红》的失利并不能阻止他在电影制作方面的继续探索。他也曾参与过动画电影项目。只可惜作品无缘问世。淡出歌坛、甚至影坛也不活跃的黎明。对电影的幕后工作依然跃跃欲试。
肆
对外界的质疑。黎明比较豁达。甚至在《今夜百乐门》节目上自嘲演技唱歌一般也能做天王。他甚至排斥天王称号。曾爆出“金句”:“在这世界上。不存在天王。所有演员都是地球人。”
Δ 黎明自嘲演技唱功一般
Δ 黎明不止一次说不把自己当天王
黎明说过:“我觉得玩风帆同做人一样。要能屈能伸;同娱乐圈的事业一样。有起有跌。”他对星途起伏看得很开。不那么在乎输赢。事实上。他只是没以前那么红了。却并没有过气。
黎明说自己没什么雄心壮志。 只是随心工作而已。但他不会轻易言退:“男人的魅力来自工作。男人一旦退休离开工作,就是已经丧失魅力。”
黎明还曾说:“潮流就是永远做一些适合自己的事情。不要做over的。”或许这句话一语双关。一者他乐于创新、追赶或引领潮流。二者他认为当前做幕后很适合自己。
其他观点:
唱功一般,但还不差,香港的女歌星能达到这种唱功也不错了.陈慧琳的魅力在于她的整体感,高挑的身材\独特的气质,再加上不俗的表演,这就足够了.黎明是一个实力被名气掩盖的歌手。因为外形和一些不那么符合实际的报道。有相当长一段时间内在某些地区他给人的形象是四大天王中垫底的。这不是事实。事实上当时在香港他才是最红的。他对华语流行音乐也做出了相当的贡献。不过因为低调。很多他做过的事。现在的年轻一代未必知道。我觉得黎明会更红。
其他观点:
很高兴与大家分享我个人的一些想法:
陈慧琳与黎明都是我个人比较喜欢的香港艺人!但我觉得还是黎明更红!
第一。电影方面
另外黎明在2002年第39届台湾金马奖凭借《三更之回家》获得最佳男演员奖。2011年获得中国电影节最杰出艺人大奖。以及其他各种国内外奖项!
第二。音乐方面
而其中黎明也是其中的佼佼者。甚至有人说。在香港那个时期的黎明甚至比刘德华还要红!
您还感兴趣的文章推荐以上就是由互联网推广工程师 网创网 整理编辑的,如果觉得有帮助欢迎收藏转发~
本文地址:https://www.wangchuang8.com/142978.html,转载请说明来源于:网创推广网
声明:本站部分文章来自网络,如无特殊说明或标注,均为本站原创发布。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益,可联系进行处理。分享目的仅供大家学习与参考,不代表本站立场。
评论(2)
天王,梅兰芳,电影,影帝,香港,金马奖,四大天王,专辑,舞曲,新世纪
没想到大家都对演艺事业全胜时期的陈慧琳和黎明相比,大家认为哪个更红呢?感兴趣,不过这这篇解答确实也是太好了
黎明当年很红的成为“四大天王”的原因绝不牵强。1992年前。他和张学友、刘德华三人歌唱事业辉煌。在香港被称为“三剑客”。